一日一葉・三枚展開・五芒展開・ケルティック・クロスの4展開法から選択。問いに応じて最適なスプレッドを選び、シャッフル後、カードを1枚ずつ開示して読解する。
Sola-Busca 固有のラテン銘文・図像伝統・歴史的人物比定に基づく読解。正位置・逆位置それぞれに、伝統的タロット解釈とSola-Busca 特有の図像学的註釈を併記。
フェラーラ派絵画・エステ家宮廷文化・ルネサンス人文主義との接続、ボルゲーゼ美術館所蔵の現状、『魔女への槌』(1486年) との史料批判的読解を扱う学術セクション。
1491年フェラーラで制作されたSola-Busca タロッキの22枚大アルカナから、問いに応じた枚数を展開する。 伝統的な図像学に基づく読解を通じて、現在の状況に新しい光を当てる。
問いを明確にすると、図像の読解が収束しやすくなる。鑑定中も内容は保護される。
1491年フェラーラで制作されたSola-Busca タロッキは、現存最古の完全タロッキ・セットとして、 ルネサンス人文主義・フェラーラ派絵画・エステ家宮廷文化の交差点に位置する。 本節では図像学的読解と現状（ボルゲーゼ美術館所蔵）を扱う。
現存するタロッキ・セットのうち最古の完全版。15世紀末のフェラーラで、銅版画から手彩色されたカードとして制作された。
エステ家宮廷の文化サークルでの制作が有力。フェラーラ派絵画（コッサーラ、トゥーラ、エルコレ・デ・ロベルティ）との様式的近接が指摘される。
1891年にボルゲーゼ・コレクションの一部として同館に組み込まれた。「Sola-Busca」の名は18世紀の所蔵者 SOLA-BUSCO 家に由来する。
22枚を選択すると、図像学的解説とSola-Busca 特有の銘文・図像が表示される。
他のタロットでは「0」番の浮遊する青年だが、Sola-Busca ではより肉感的な巡礼道化として描かれ、フェラーラ派の写実的衣褶表現が見られる。
巡礼の道化（マット）。ルネサンスの宮廷道化師であり、同時に放浪者。Sola-Busca では杖と袋を持ち、犬が足元に噛みつく図像。
白紙の巻物を抱え、未知の領域へ踏み出す者。Sola-Busca のマットは、ルネサンスの宮廷道化として権威を脱構築する存在であり、同時に巡礼者としての聖性を帯びる。固定観念を捨て、直観のみを頼りに第一歩を記すとき、最も古く最も新しい始まりが開かれる。
足元の犬に気を取られず、崖縁を歩く危うさ。始動の衝動が軽率へと転じ、責任の放棄が無責任な放浪へと堕ちる。判断の留保を失い、衝動が行動を支配している兆候。
Sola-Busca タロッキの図像は、15世紀後半フェラーラ派の主要画家――コッサーラ（Francesco del Cossa, c.1430–1477）、トゥーラ（Cosmè Tura, c.1430–1495）、エルコレ・デ・ロベルティ（Ercole de' Roberti, c.1451–1496）――と様式的に近接する。特に衣褶の鋭い稜線、輪郭の硬質な線、古代風装飾モティーフの使用は、フェラーラのスキファノイア宮殿壁画（1469–1471年頃）との親近性を示す。
トゥーラ特有の「金属的」衣褶表現は、Sola-Busca の「IMPERATOR」や「FORZA」に見られる。また、コッサーラの『四月』壁画に描かれたヴィーナス寓意図の構図は、「IMPERATRIX」と構造的に共鳴する。これらの観察は、Sola-Busca が単独の職人作品ではなく、フェラーラ派の図像伝統に根ざした工房制作であることを示唆する。
ただし、Sola-Busca の銅版画メディウム特有の線の硬さは、絵画作品と完全に同一ではない。版画の線が「装飾的硬質さ」を生み、それが逆に図像の寓意密度を高めている点は、メディウム固有の効果として評価すべきである。
※ 本サイトの解説は学術的概説に基づくが、一部仮説的読解を含む。厳密な研究には上記一次史料・二次研究の直接参照を推奨する。